《万智牌》即将推出的 Bloomburrow 系列将为这款流行的纸牌游戏添加新的纸牌和内容。在其发布之前，我们采访了 MTG 的艺术家 David Petersen，以了解有关 Bloomburrow 场景的更多信息以及他自己作为艺术家的旅程。
1.您是如何进入艺术领域的？你是自学成才的吗？
每个小孩都热爱艺术——只是他们中的一些人停止了，而我从来没有停止过。不过，我在初中和高中时对艺术更加认真。我会在学校学习艺术，然后报名参加艺术学院在晚上或夏季提供的各种课程。在大学里，我获得了版画艺术学位，但我就读的大学看到了美术和插画之间的明显区别，他们瞧不起后者，没有开设后者的课程。因此，毕业后，我必须重新自学创作年轻时做过的奇幻插画，但要通过美术学位的视角。
2. 当你处理项目/工作时，从《老鼠卫士》、《布偶》到《忍者神龟》等项目，调整你的风格（如果需要调整的话）是否很难？
当我第一次做一些新的事情时，可以进行调整，以在既定的角色或世界与我作为艺术家的自然声音之间找到适当的平衡。在语气和可识别性上忠于他们的本来面目，但不要改变我的作品，使其看起来像是对艺术家或这些角色最常出现的外表的糟糕模仿。一旦我破解了其中一个的代码，在它们之间进行切换并不是非常困难。
3. 您是如何接触到《万智牌》的？
艺术总监 Tom Jenkot 通过电子邮件联系了我，目前还无法告诉我有关布景或主题的任何信息，但他说我根本不需要为了他们想要的东西而改变我的艺术风格。签署保密协议并收到 Bloomburrow 世界指南材料后，我对已经为其制作的世界建筑和艺术品感到震惊。我很高兴能成为其中的一部分，并且很想画更多会说话的动物，为他们挥舞魔法。
资料来源：孩之宝
4. 抽卡的过程和漫画有什么不同吗？如果是这样，有什么不同？
不同之处在于漫画是多个面板来讲述故事中的许多时刻。通常，这些时刻的形状可能彼此不同（高、大、小、宽等）。对于万智牌来说，它是一个需要概括一切并暗示更深刻的世界和故事的图像。但在完成概念/布局过程之后，插图工作对我来说与着墨和着色是一样的。
5. 对于您的万智牌项目，工作流程是怎样的？必须要懂游戏吗？你有什么办法可以让卡片在纸上栩栩如生？
我在九十年代玩过万智牌，所以我对这款游戏有一些了解，但我认为你不需要那么熟悉来说明万智牌。事实上，我没有得到任何有关卡牌机制的信息。
我的艺术总监 Aliana Rood 为我提供了一本精彩的世界指南，其中包含每种动物类型的视觉效果、它们的衣服、它们的武器、它们的文化、它们的建筑、它们的魔法咒语是如何可视化的……太棒了。然后，对于每张卡片，我都会得到关于插图应该是什么的描述，他们希望我包含哪些细节，以及一些关于每张插图所要表达的情感基调的文字。有足够的空间来亲自解释请求，同时仍然拥有足够的信息，不会感到迷失。
6. 完成 Bloomburrow 的一件最终作品平均需要多长时间？开始到结束。
我在艺术创作中不太擅长追踪自己的时间。这对我来说更困难，因为在许多阶段之后，我需要停下来等待批准，然后才能继续流程的下一部分。
7. 你还在用笔/纸吗？或者您是否已切换到全数字流程（wacom 平板电脑等）
我混合了两者。我从用铅笔在复印纸上开始，如果我需要进行调整或尝试新想法，我会在上面放另一张纸并使用光板 - 就像 Photoshop 图层的物理版本一样。我只是喜欢铅笔在纸上的感觉。然后我扫描这些，组装它们，如果需要的话进行进一步的调整，并在发送粗略的批准之前用一些颜色进行块化。当获得批准后，我打印出数字复合材料，将其粘贴到一张布里斯托尔板的背面，并以传统方式将整个内容涂在光板上。我喜欢传统的墨迹，但仍然有一件原创艺术品可以出售或展示。然后整个东西被扫描并数字化着色。
8. 了解人体解剖学对于艺术行业来说是一件大事。当画杂交动物时，这会起作用吗？你也研究动物解剖学吗？
无论如何，我倾向于画几乎完全会说话的动物、生物或怪物，所以，虽然我在学校学习了人体解剖学，但我并不需要经常展示肌肉，除了将其风格化以适应我需要动物或怪物的任何姿势使.当我画我不熟悉的动物或从不寻常的角度画动物时，我当然会看很多动物的参考照片和视频。
这是我们与 David Petersen 的完整对话，内容涉及他作为艺术家的职业生涯以及在 Bloomburrow 场景中的工作。 Bloomburrow 套装今天发布，可以在MTG网站。
