成田男孩評論：迷失在網路空間

Studio Koba 的《Narita Boy》是一款充滿懷舊氣息的遊戲。從明亮的像素藝術風格到復古的合成音軌，這款遊戲充滿了 80 年代的氣息。儘管這是一種令人難以置信的視覺愉悅體驗，但《成田男孩》的核心機制卻讓人感覺非常數位化。

新綠洲

Narita Boy 的故事以 Narita One 為中心，這是一款由綽號「創造者」的人構思和開發的遊戲機。 《造物主》發布後，被譽為策劃者，並受到許多人的慶祝。聽起來很熟悉嗎？ 《成田男孩》深受《頭號玩家》的影響，這是另一部現代小說作品，同時也是一封寫給 80 年代的情書。當對手進入並開始刪除造物主的所有記憶時，成田男孩協議就會到位，以便在為時已晚之前阻止這個敵人。

開發人員在透過角色對話和講故事來建構這個宇宙和傳說方面做得相當紮實。從人們談論造物主和祂的創造物的方式，你可以看到祂對文化的影響。它給了你遊戲所呈現的賭注的真實重量感。

數位藝術景觀

進入《成田男孩》後，我立刻就被遊戲的藝術表現所吸引。復古的合成音軌既時髦又充滿活力，與遊戲充滿活力和色彩繽紛的視覺效果相得益彰。顯然，遊戲的藝術風格非常用心，手繪的像素動畫令人難以置信。框架外部甚至有一個模糊的邊框，讓人感覺遊戲是在一台舊電視上玩的。即使作為一個出生在 80 年代之後的人，成田男孩還是給我帶來了強烈的懷舊之情。

《Narita Boy》數位景觀中的不同環境也因遊戲對顏色和光線的使用而得到加強。每個地點之間都有明顯的區別，無論是寧靜的寺廟還是黑暗的森林，隨著故事的進展，一切都會保持新鮮感。即使是揮舞劍或角色跳躍到空中的效果也完全細緻到像素。

保持經典

諷刺的是，《成田男孩》的戰鬥也給人一種極度復古又老式的感覺。在整個遊戲中，玩家揮舞著科技劍，這是一把能夠造成嚴重傷害的刀片。數字王國中有各種各樣的敵人需要戰鬥和擊敗，每個敵人都有獨特的能力和行為。這包括致命的 DragonBot 和 Black Rainbow。玩家必須相應地閱讀模式並做出反應才能成功。它的模式與許多冒險遊戲類似，但沒有什麼真正讓人感覺新穎或有創意。

平台跳躍也是《Narita Boy》遊戲玩法的重要元素。遊戲通常會要求玩家克服一系列障礙才能進入下一階段。我並沒有特別被平台化所困擾，但有時確實覺得有點不對勁。由於角色的速度和瘦長的設計，有時螢幕上發生的事情並不總是反映我的輸入。但與大多數平台遊戲一樣，隨著遊戲的進行，我越來越適應它。

斷電

《成田男孩》是一款深受許多過去作品影響的遊戲，它常常給人一種衍生的感覺。然而，這並不能阻止遊戲的樂趣，因為有許多獨特的挑戰需要克服，也有一些紮實的知識建構。它華麗的視覺設計和配樂足以吸引任何熟悉 80 年代流行文化的人，對於那些喜歡這個時代的人來說可能是不可抗拒的。

此評論基於發行商提供的數位 Steam 代碼。 Narita Boy 現已在 PC、Xbox、PlayStation 和 Switch 上發售，售價 24.99 美元。