山岡晃談他對《死亡詩》的態度：讓它死吧配樂

在《Deathverse: Let It Die》之前的開發者日記影片中，觀眾了解到了有關作曲家 Akira Yamaoka 參與遊戲配樂的最新資訊。具體來說，他對《Deathverse》原聲帶的處理方式與 2016 年的《Let It Die》不同。

山岡指出，在《Deathverse》中，《Death Jamboree》等歌曲採取了更多「放克」的方式，這些歌曲可以在遊戲的預告片中聽到。身為山岡晃整個作品以及《Let It Die》作品的粉絲，我們渴望了解更多關於他如何處理死亡詩配樂的資訊。

現在，我們很高興能夠與您分享他的答案，包括他在製作《Deathverse》時受到的一些放克影響、他製作遊戲配樂的方法、他的風格是如何演變的，以及為任何好奇的人推薦的歌曲當他不努力製作《Deathverse》配樂時，他喜歡聽什麼。

Let It Die 的音樂和聲音設計背後的靈感是什麼？

山岡晃：由於遊戲描繪的是玩家為生存而戰的場景，所以我想在聲音中表達焦慮。

在影片中，你提到 Deathverse 與 Let It Die 相比有一種不同的、更時髦的風格。能多談談你是如何為《Deathverse》選擇時髦風格的嗎？

山岡晃：有許多因素導致我們決定採用這種風格，但它始於死亡叔叔的要求，他在《DEATHVERSE》中也扮演著重要角色。對於這樣的遊戲類型來說，Funk 肯定是不同的，但我們認為這種不匹配已經成為遊戲的獨特之處之一。

多年來，哪些放克影響（例如音樂家、歌曲、專輯）引起了您的共鳴？

山岡晃：應該是JB吧遊戲本身的聲音不僅依賴放克；我還使用了像 Synthwave 和 Future Bass 這樣的聲音，我個人在過去聽過它們的崛起。

從製作《Let It Die》到現在製作《Deathverse》，您的音樂風格和方法是如何演變的？

山岡晃：遊戲的感覺不同，所以我想透過聲音來表達不同的氣氛。此外，由於《DEATHVERSE》的「即時」性質，我不僅關注不同類型的音樂，還關注遊戲中的聲音程序，以創建互動式聲音表達和根據玩家而變化的音樂。

在影片中，您可以演奏 7 弦 Ibanez 琴。這是您最喜歡使用的吉他嗎？出於好奇，您發現自己經常使用哪些其他工具？

山岡晃：我經常使用 7 弦 IBANEZ。這是非常技術性的，但我經常使用這把吉他，因為它在音量區域進行了客製化修改。我還使用定制的吉他和其他樂器，這取決於音樂風格及其表達方式。

與您過去製作的其他遊戲相比，製作《Deathverse》和《Let It Die》等遊戲有何感受？

山岡晃：由於這款遊戲不是基於故事的，而是以享受“遊戲玩法”為中心，所以我首先問自己：“我怎樣才能保留遊戲玩法的精髓？”這種選擇會影響玩家體驗嗎？而不是特別注重音樂或聲音。最重要的是，我希望創作出能夠在玩家第一次演奏時給他們留下深刻印象的音樂。

到目前為止，您為 Deathverse 配樂創作的最喜歡的歌曲是哪一首？

山岡晃：可能是從標題畫面開始的充滿 Synthwave 的曲目。在創作這首歌曲時，我深受 80 年代音樂以及最近流行的 Synthwave 的影響。

不確定這是否是你可以分享的東西，但你是否與其他藝術家合作創作《Deathverse》？

山岡晃：我無法透露太多細節……但我想為喜歡這款遊戲的玩家提供盡可能多的合作。

當您為《Deathverse》等遊戲創作音樂時，您的創作過程是如何的？它通常以一個想法、聲音或歌詞開頭嗎？三個都？

山岡晃：我始終牢記開發環境，並在自己玩遊戲時創造聲音。創作遊戲音樂與創作普通音樂不同，因為我們不僅創作音樂，還創作各種音效或遊戲內按鈕聲音。這些聲音是隨著音樂一起播放的，所以如果我們只專注於音樂，它往往會與遊戲聲音不匹配。因此，我們在創作音樂和其他聲音的同時進行調整。

最後，當你不忙於《Deathverse》時，你最喜歡聽哪些樂團？有什麼專輯推薦給我們嗎？

山岡晃：我的建議是：

最後，我們要向山岡彰致以深深的謝意，感謝他抽出時間回答我們有關他的《Deathverse: Let It Die》作品以及他作為作曲家的整體作品的問題。

有關《Deathverse: Let It Die》的更多信息，請務必閱讀我們之前的報導Akira Yamaoka 的開發者日記以及我們對遊戲總監的採訪，Hideyuki Shin，談為什麼《Deathverse》不是《Let It Die 2》。

摩根是一位來自緬因州冰凍荒原的作家，喜歡金屬音樂、韓流、恐怖和獨立遊戲。他們也是俄羅斯方塊狂熱者，在俄羅斯方塊 99 等遊戲以及所有一般遊戲中都具有激烈的競爭性。但主要是俄羅斯方塊。您可以在 Twitter 上關注摩根@Author_MShaver。